文｜Cindy
这篇文章真的欠了良久，迟迟没有动笔，刚好一个月前去参与意大利博洛尼亚绘本展，说要跟咱们共享看展的感触的，正好我在绘本展上发现了一个问题，而这个问题又刚好引出今日这篇文章：为什么那些顶尖的国际级绘本（尤其是获奖的那些）越来越有“艺术性”，乃至充满了“笼统元素”和规划感，有些乃至没有言语，朴实通过画面来表达，看着这些绘本，就好像去看了一场现今世艺术展，这与咱们小时分看的简单明了的故事书简直千差万别，这仍是童书吗？孩子看得懂吗？
本年的获奖绘本，更像是艺术品？
直到土根从托班带回来一幅他自己的手指画，我瞬间了解了 —— 真的是固化的思想约束了咱们的幻想！孩子都是笼统艺术家啊，看不了解的是咱们自己！
土根在托班画的手指画（合适小宝宝的淀粉颜料）
怪不得毕加索说：“我14岁就能画得像拉斐尔相同好，之后我用终身去学习像小孩子那样画画。”
土根的托班（6个月到3岁的娃）常常有绘画课，其实与其说“课”，不如说便是让孩子自由发挥，乱涂一气；口欲期的娃，就用巧克力、南瓜作画，一边画一边吃……想想也是满爽的。
土根托班的南瓜画
想起现在国内的早教班，也有许多艺术类启蒙课程（大多在1岁半2岁过了口欲期今后），妈妈们关于宝宝的艺术启蒙越来越注重了，可是这种注重程度远不及“英语启蒙”、“数学启蒙”，和一些妈妈谈天，妈妈们表达的忧虑有十分实践的一面：学艺术对将来小学面试有直接的用途吗？自己不了解艺术，也说不上个一二三啊。
我也曾名利地以为，会画画、知道艺术家的姓名，乃至是有了孩子今后，为了能在带他去美术馆时不至于词穷，而去死记硬背一些绘画派系，是一件很帅的事。但介意大利肄业和寓居的这几年，我发现，关于艺术的寻求，绝不是为了谈资，或许为了孩子“能看上去画得像、画得比他人好”，而是一种深化骨髓里的审美方法和日子方法。这种审美的目光，咱们真的太匮乏了。
所以，今日的文章我要从绘本展说开去，这些年介意大利（国际文化遗产最多的国家）看到的关于孩子沉溺似的艺术教育、爸爸妈妈们的艺术审美（怎样和孩子解说看不了解的艺术？），以及艺术对人的终身，到底有多大的影响。
艺术进入在日子的方方面面是种怎样的体会？
想想自己小时分承受的艺术教育，无非便是美术课教师画个东西，同学照抄一遍，顶多放个ppt，观看一下国际名画，知道了蒙娜丽莎和星空，至于为什么蒙娜丽莎那么有名，星空为什么如此让人目眩神迷从来没有更多的考虑。日子里除了偶然去美术馆，没有更多触摸艺术的时机。
所以，我从前关于欧洲的美术馆、画廊有种迷之猎奇， 关于那些常常泡在博物馆上课的学生特别仰慕，以至于30岁的时分从媒体辞去职务，申请了威尼斯一所院校的艺术办理学位，只身前往意大利游学。
4年前，我和我的同学们
梦想成真，教师真的隔三差五带咱们去各个美术馆上课。威尼斯遍地的美术馆、今世艺术馆、画廊，也是遍地的艺术家，咱们校园的门卫便是个设备艺术家，后来遇到的土根爹，也是艺术拍摄师啊。
常常背着相机扫街的土根爹
尽管艺术纷歧定能养活自己，可是艺术已然成为了一种日子方法：比方孩子常常在美术馆席地而坐听教师说艺术的故事；
威尼斯的古根翰美术馆，教师正在解说毕加索的著作
比方年轻人的交际便是去今世艺术馆喝酒谈天；
我和我的同学们，正在和一个艺术家谈天
比方意大利家家户户挂着油画，都是艺术家的真迹，简直没有人会用廉价的印刷品；
上一年圣诞节，土根爹送给土根的礼物是一幅意大利画家的今世画作（是淘来的，不算贵，两千多人民币，土根爹高兴地赶忙收了挂土根房间）
再比方，孩子从小就承受艺术启蒙，哪怕是还不会走路的宝宝，都开端挥舞着双手玩涂鸦或许跟着爸爸妈妈去美术馆玩；
土根常常跟着咱们，走遍了威尼斯的美术馆
尽管也常常哭鼻子不合作，哈哈
知道许多有双重身份的人，一边作业，一边从事发明，挣钱不是日子的方针，享用空闲和发明的趣味才是。
土根爹的一个忘年交朋友，退休后全神贯注拍照印相片，成了威尼斯小有名气的拍摄师
好像艺术这件事，没什么可说的，就跟吃饭睡觉相同往常。所以，假如你问意大利人，为什么要学艺术？他们或许会被问得一头雾水，文艺复兴在这里诞生，达芬奇在这里画出了蒙娜丽莎，大概是老祖宗要他们坚持这种艺术的浪漫天分吧。
为什么孩子需求艺术？
其实名利一点来说（也是早教机构的说法），咱们都知道艺术的启蒙是对孩子发明力和幻想力的绝好培育，当然，这是现实，也是很有用的含义。
但更深一层的含义呢？
我知道一个在他的职业领域内十分有成果的精算师，年入百万，但在我看来，他的日子有点“无趣”，由于除了作业之外，他没有喜好，无聊了就睡觉、打游戏，他有必要以作业来补偿这种“无聊”；他也好像短少“感触美好日子”的才能，麻痹地过着日子。
咱们常说“风趣的魂灵万里挑一”，什么是“风趣的魂灵”？应该说的是对国际万物的感触性吧，一个细腻、灵敏、丰厚的人，比一个单调、庸俗、麻痹的人，必定来得风趣，体会到“美好日子”的几率也高得多。
而艺术，正是翻开咱们感官，体会生命丰厚性的前言：比方音乐让咱们感触到演奏者的喜怒哀乐；绘画让咱们看到前史年月里那些从前鲜活的生命和心情；电影让咱们感同身受他人不相同的人生……
那个精算师假如有一天退休了怎样办？生命里没有值得期盼的事和喜好，光有物质是不会给你带来爱和温度的。
土根爹说他是必定不会感到空无孤寂的，恨不得早点退休，就可以有满意的时刻来做自己喜爱的拍摄了。
土根爹的拍摄著作，在拍摄师的眼里，这个国际充满了惊喜吧，哈哈
土根爹的著作，圣马可广场祈求的小女子，拍摄师能捕抓住瞬间的美
所以，假如你问我，咱们为什么需求艺术？或许孩子为什么需求艺术启蒙，我心里的答案是：
为了当他人在空闲打游戏、老了心无所依时，你依旧拿得起学过的那个专长，无论是画画、音乐、仍是舞蹈，或许你在艺术造就上并没有那么优异，可是你感到心灵的高兴和满意，你比他人具有更多想做的事和考虑，以及让自己美好的才能。
你没有虚度光阴的苦楚。
怎样跟孩子解说看不了解的画？
刚到意大利上艺术办理课时，去美术馆上课很惧怕教师的发问：你从这幅画里看出了什么？可是直到有一节课后，我再也不忧虑了。
那节课在一个今世美术馆，上课时教师给咱们发了纸和笔，给咱们安置了作业：找一个你最心动的著作，把它画下来。
我巡视了一圈，终究停留在了达利的一幅画前，姓名叫做《头上都是云朵》。
那幅画的原作找不到图，我找了一幅达利的闻名著作来，都是这种怪异的风格。
达利的超实践主义让我陷入困境。可是冥冥之中必定有什么原因让我在这幅画面前停下来。
从来没有如此深化地去看一幅画，在画前端倪了十分钟，遽然间，你好像发现了一个更详尽更奇妙的国际。
我遽然了解教师的意图了：描画并不重要，而是观看的进程，你发现了你本来底子无视的细节，你看到着火的长颈鹿，看到奔驰的女孩，你看到人与人之间亲密联系的焦灼，看到千丝万缕的日子……当然最终每个人感触到的不同，可你通过艺术，发现了另一个自己。（这幅画展现的心情与我其时的心态多么类似啊，或许说是我感觉它类似，我才挑选了它）
后来教师让咱们每个人把画下来的细节再转述给他，每个人都有自己共同的了解，没有好坏好坏、正确过错，只要最私家的体会。
通过那节课，我再也不惧怕去谈论一幅画了。
这种个人的直觉的东西，也是被艺术专家所必定的。英国闻名的艺术史学家肯尼斯曾在《名画鉴赏》一书的自序中说：我会先将画当作一个全体来赏识，在承认主体之前，先去感触它的冲击力。这种榜首印象的冲击力是瞬间的，假如商铺橱窗里陈设着巨大的著作，即便坐在时速三十英里的巴士中惊鸿一瞥，我也可以当即感触到它带给人的震撼力。
伦敦Tate美术馆的一个设备艺术“太阳”，许多人就这么躺着看这颗巨大的落日落泪。我也曾被这个著作一眼击中。
所以，假如你看到一幅自己并不了解的画或著作，无妨信任自己的瞬间直觉，然后多一些停步和观看，你会渐渐知道自己喜爱什么画，怎样读懂一幅画。
或许说，就告知孩子，仔细看，不需求读懂什么，那顷刻的安静和内观，正是咱们越来越名贵的东西。
孩子的艺术启蒙，咱们该怎样做？
关于孩子来说，艺术发明的进程真的要比成果重要。
从画画来说，小宝宝所专心的，是涂鸦这个行为自身，他在活动手臂，挥舞画笔，留下痕迹，他被这种“因果联系”所招引。他们并不介意画出来的有多“丑”，看到白纸上留下五彩斑斓的痕迹，这简直便是奇观啊！
这样的进程给宝宝“自主感”，渐渐地，孩子逐步发现他的心情和作画方法会改动画的成果，在纵情的绘画表达探究中，宝宝会越来越放松和愉快，并在其间发现自己。
土根托班孩子们的巧克力画，每个不同性情的孩子，都有不同风格的画作啊！土根便是那种高兴又张扬的特性，所以画都是耀武扬威的（见第二排第二幅）。
所以，不要去评判宝宝画得像不像、好不好，也不用去“教”孩子画画，就让他随心“发明”吧。好的艺术早教班，应该也不会去“教”孩子画画，而是引导他，用各种绘画东西和资料表达自己。
“艺术的巨大含义，基本上在于它能显示人的真实爱情、心里日子的奥妙和热心的国际。”（罗曼·罗兰）而一起这一切又是孩子最本真就具有的，咱们最不该去损坏的，最接近艺术实质的东西。
比起奔走于爱好班，或许让他们去仿照，孩子艺术启蒙最需求的是维护他对国际开始最真的热心：带他们多去美术馆；尊重他们的每一次随心发明，答应他们用画笔任意的表达和浪费。
Cindy最终说：
写这篇文章的时分我怕自己写得“太不接地气”，怕有妈妈会说：国内的竞赛环境如此剧烈，哪有这种时刻和气氛去“滋润”孩子。或许又怕有妈妈说是不是太“崇洋媚外”。
但我仍是把我这几年的感触悉数写出来了，由于我真的期望，咱们作为爸爸妈妈不仅仅是忙着为孩子“物质预备”（确实，光是学区房就够折腾的），仍是能从繁忙里抽出时刻多带孩子去博物馆、美术馆看看，有条件的话，多去游览。
意大利尽管这几年经济远远落后我国，但利益真实也很明显，那便是人们在这样的经济环境中，还能气定神闲发明艺术的心，真实是和艺术的滋润有很大联系，也让我特别敬服。
胡适曾说，你要看一个国家的文明，只需调查三件事：榜首看他们怎样待小孩子；第二看他们怎样待女性；第三看他们怎样使用空闲的时刻。
咱们是怎样使用空闲的呢？许多人在无时不刻的奔波和挣钱。
我尽管一方面觉得挣钱很重要（尤其是当妈后），但自己从前也是“飘在云上”的文艺女青年，心里的那一些情怀一直存在，游学这几年看过的艺术和景色也耳濡目染地成为一种履历和本钱—— 体现在最实践的用途便是，瓜妈这个颜控也总是信任我审美的眼光，每次遇到选品困难的时分，我会给她更国际化、艺术性的主张。
所以，不要觉得艺术无用，它无处不在，乃至决议了你“庸俗仍是多彩”的终身。
